La 10.ª Semana de Cine Portugués en Ciudad de México se realizó del 29 de junio al 9 de julio de 2026, en la Cineteca Nacional de México, producida y programada por VAIVEM, con el apoyo del Camões IP, la Embajada de Portugal en Ciudad de México, la Fundación Calouste Gulbenkian y el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA).
En tiempos de algoritmos, plataformas y del avance de las redes o la virtualidad como falso sustituto del espacio público y la presencialidad, la defensa de la experiencia cinematográfica en salas se ha convertido en una consigna cada vez más frecuente para festivales, cineclubes, muestras de cine, salas alternativas, cineastas y cinéfilos en general. Es importante recordar, sin embargo, que en ese gesto no se esconde un repliegue conservador ni una vía de escape frente a un mundo cada vez más hostil y agitado. Por el contrario, reivindicar el cine es entender que sigue siendo una herramienta para abrirse al mundo, repensarlo y redescubrirlo; para escuchar y entender a los otros. Actitudes hoy más necesarias que nunca. La Semana de Cine Portugués llegó a Ciudad de México una vez más con una propuesta que sostuvo este criterio como premisa para pensar su programación.
La sección Panorama continuó con su habitual interés por reunir películas de autores ya consagrados, con una larga filmografía, junto a directores jóvenes que llegan a la ópera prima para revelarse como nuevas voces del cine contemporáneo. A Vida Luminosa, la sensible historia de un joven que descubre la adultez, el desamor y el mundo en las calles de Lisboa, primer largometraje de ficción de João Rosas. Fuck The Polis, última película de la reconocida realizadora Rita Azevedo Gomes, propone un recorrido personal y radicalmente libre por Grecia, la cultura occidental y la civilización como idea e ilusión. Duas Vezes João Liberada, de Paula Tomás Marques, es una ficción sobre el rodaje de una película que subvierte con desenfado los mandatos de género, tanto cinematográficos como sociales. Entroncamento, segundo largometraje de Pedro Cabeleira, confirma su capacidad para contar historias atravesadas por una fuerza documental palpable, en este relato ambientado en la dura realidad de tantos barrios de trabajadores.
Salomé Lamas fue la invitada de esta edición, una presencia que permitió recorrer un conjunto de obras que atraviesan el cine contemporáneo desde una perspectiva ensayística, crítica y formalmente radical, en permanente tensión entre lo documental, lo ficcional y lo performativo. Su filmografía reúne piezas que abordan la imagen como espacio de pensamiento y de interrogación política y estética. Se presentó su último largometraje, Ouro e Cinza, y un conjunto de films (Coup de Grâce, Extraction: The Raft of the Medusa, Hotel Royal, Ubi Sunt y Terra de Ninguém) que permiten situar a Salomé Lamas como una de las voces más singulares del cine portugués contemporáneo, capaz de interrogar de forma persistente las condiciones mismas de producción de la imagen y su relación con la historia, el poder y la experiencia.
El foco Poscolonialismo reunió títulos que —desde diferentes perspectivas— dan cuenta del pasado colonial: su contexto histórico, sus consecuencias y sus marcas en el presente. En esta ocasión, las películas que integraron la sección cartografían territorios bien diversos, iluminando facetas muy heterogéneas de este fenómeno en el siglo XXI. Tras su paso por Un Certain Regard del Festival de Cannes (con premio a la mejor actuación incluido), llegó O Riso e a Faca, de Pedro Pinho, película expansiva sobre la historia de un ingeniero portugués en Guinea-Bissau que se ve sumergido en un río de experiencias. Bulakna, de Leonor Noivo, propone un estudio sobre los nuevos rostros del colonialismo, narrando la historia de mujeres en Filipinas que deben dejarlo todo para trabajar como empleadas domésticas en Europa. Por último, Carlos Conceição volvió a ser parte de la programación esta vez con Baía dos Tigres, ambientada en una isla frente a la costa de Angola que encarna los efectos coloniales en forma de paisaje: lo que fue un próspero pueblo pesquero hoy es apenas ruina y olvido.
Las sesiones de cortometrajes presentó dos propuestas bien diversas en esta edición. Por un lado, en colaboración con el MotelX – Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa, llegó una selección de títulos de su programación oficial: un conjunto que funciona como radiografía del cine de género portugués, recorriendo la ciencia ficción, el body horror, la animación y el terror social con subtexto político. Por último, tras una exitosa primera experiencia, regresó la sección pensada para toda la familia. Peliculinhas fue un foco dedicado al cine de animación para que niños y adultos compartan el asombro en la sala. Un programa de cortometrajes para descubrir y emocionarse.
La 10.ª Semana de Cine Portugués llegó a Ciudad de México, del 29 de junio al 9 de julio, con una programación que invitó al encuentro y al hallazgo; con el doble objetivo de dar cuenta de la amplitud del cine portugués contemporáneo y, al mismo tiempo, confirmar a la sala de cine como un espacio para entender, pensar y ampliar nuestra mirada sobre el mundo.
Más información en https://www.cinetecanacional.net/
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